Ar’Vran Fest 2025 : Au cœur des traditions et du metal breton – Day 2

6 juillet 2025 – Janzé

Photos et rédaction par Lionel Båålberith et Thomas Orlanth

Dimanche 6 Juillet 2025

14H00 – Glyphe

Glyphe se caractérise par cette capacité à utiliser la brutalité du metal avec des éléments plus expérimentaux et ambiants. Sur scène, ils transmettent cette énergie simple tout en conservant une certaine finesse dans leur jeu. Les riffs tranchants, combinés à des atmosphères sombres et mystérieuses, créent une ambiance envoûtante digne d’un monde d’Héroic fantasy.

15H30 – Pitkan Matkan

Le style de Pitkan Matkan fusionne la brutalité du viking metal avec des éléments plus festif comme le renard mort autour du cou du chanteur qui finira sûrement dans une marmite. La performance des nordistes est empreinte de moments calmes entre les titres et d’une monté de puissance quand leur death metal reprend des couleurs.

Les musiciens paraissent un peu empruntés sur scène mais leur sympathie sincère reprend le dessus faisant bouger les premiers rangs.

17H20 – Les Chants de Nihil

Leur musique, sombre et atmosphérique, mêle des éléments de black metal avec cette patte des classiques norvégiens saupoudrée d’ambiances mélodiques, créant un univers sonore à la fois puissant et envoûtant.

Leur style unique, oscillant entre mélancolie et brutalité, transporte le public dans un voyage émotionnel riche en nuances et pas donné au premier festivalier éméché qui voudrait se sentir en osmose avec l’intensité musicale. L’ambiance sur scène est à la fois sombre et immersive. Les membres du groupe savent transmettre toute la profondeur de leur univers musical avec sincérité et passion.

La scène est enveloppée d’une atmosphère mystérieuse, renforcée par des jeux de lumières subtils et une présence scénique intense où ÖberKommander paraît envoûté par son jeu de basse pendant que Jerry les yeux dans le vide nous conte ses histoires tout en assurant le riffing.

19H00 – Belenos

Belenos offre une prestation qui captive et envoûte le public dès les premières salves de riffs avec leur univers unique. Leur musique, profondément enracinée dans le black metal païen, mêle des riffs puissants à de subtiles mélodies traditionnelles, créant une atmosphère à la fois sombre et mystérieuse. Leur style, à la fois authentique et évocateur, transporte l’auditoire dans un voyage à travers des paysages sonores inspirés par la nature, la mythologie et l’histoire.

L’ambiance sur scène est empreinte de gravité et de sincérité. Les musiciens savent transmettre leur passion avec une intensité palpable, renforçant la connexion avec le public. La scène est imprégnée d’une aura mystique, accentuée par des éléments visuels subtils comme les lights et une présence scénique qui évoque à la fois la puissance et une poésie emprunts aux textes d’ histoires anciennes. La combinaison de leur musique envoûtante et de cette atmosphère immersive fait de leur performance un moment de lâcher prise intense du festival.

20H35 – Cruachan

Cruachan sait transporter son public dans un univers riche en traditions et en paysage où la tourbe vous dévoilera toute sa richesse. La musique, qui fusionne le folk celtique avec le metal, crée une atmosphère à la fois puissante et envoûtante. Les mélodies traditionnelles du violon, mêlées à des riffs de guitare incisifs et à une batterie dynamique, donnent à leur son une identité unique, oscillant entre légèreté folklorique et intensité metal.

Leur utilisation d’instruments traditionnels, comme le violon ajoute une dimension authentique et immersive à leur performance. Sur scène, ils créent une ambiance chaleureuse et festive, où la musique invite à la danse tout en évoquant des légendes et des mythes celtiques. La présence scénique du groupe, pleine d’énergie et de sincérité renforce cette connexion avec le public, qui se laisse facilement emporter par cette fusion de cultures et de sons vers l’appel du houblon dans un pub perdu dans un village du Connemara.

22H45 – Heidevolk

Le style de Heidevolk se distingue par cette fusion harmonieuse entre la puissance du viking metal à la sauce batave et des chants rythmés et chaloupés presque exclusivement en néerlandais.

Sur scène, le groupe dégage une énergie chaleureuse, festive et conviviale, renforçant cette ambiance de célébration culturelle, tapant dans les mains des premiers rangs, donnant des médiators. Leur présence scénique, sincère et dynamique à l’image des deux chanteurs (Jacco de Wijs et Daniël Den Dorstighe) toujours aussi expressifs et guerriers, permet de créer une connexion forte avec le public, qui vibre au rythme de leurs chansons et ce jusqu’à l’orgasmique «Vulgaris magistralis » .

En résumé, Heidevolk sait mêler tradition et humour pour offrir un spectacle vibrant, où la musique et l’ambiance se complètent parfaitement. Leur performance laisse une impression durable, incarnant la joie de partager une culture riche à travers un metal entraînant et sincère.